(相关资料图)

21年人补乐队出的一张《残酷天使的行动纲领》音乐EP，我也直到今年才去听过，23年才看了《福音战士新剧场版》，意味着不清楚专辑封面的巨大绫波丽是哪里来的，即便音乐脱胎于旧世纪的故事；23年才看了《福音战士新剧场版》，意味着不知道22年偶然浏览到而即刻买下的长发绫波丽盒蛋的形象是哪里来的，即便当前更想要的是明日香。

不紧随大众步伐看新剧场版并等待《终》的上映，在上映后趁热观看并跟着真嗣发出“永别了所有的EVA”的慨叹的原因，多半是TV的基调奠定在我的脑海里，而提不起再去颠覆的兴趣，但不该错过的不应真令其被错过，不论契机是什么，想看总归要看到。

新剧场版的可看性很高，倒不如说四部新剧场版的可看性很高，若仅在《序》中，大部分情节沿用，结尾当着月球的面，说出那句经典的“这时候只要微笑就可以了”，让TV观众嗅不到新发展的端倪。新剧场版的新气象都体现在序篇之外，序篇里重新演绎的手绘初号机高高跃起前空翻的画面令人兴奋，雷天使的新形象与关灯后夜空的景色都很讨喜，此外整体氛围与印象当中的TV似乎相差不多。可这序并不是完全的旧观感，也许是篇幅改变的改变，也许更可能是距离首次创作已有一段时间，创作的心境改变，新剧场版序中真嗣被拉开与观众的距离，强加了担子的真嗣更愿意把问题放在心底解决，在观众面前更愿意暗暗告诉自己若命运已经摆在眼前，抗拒又是一种徒劳的话，就该去接受，隐隐地有这样更简洁的表现，也让真嗣的形象更加直观，貌似有那么些观众讨厌真嗣，视其脓包软蛋，想必新的形象能稍稍减少此种印象，何况《破》更安排了情节展现出真嗣更开朗，更会为他人所动的“不固执”。新剧场版的真嗣是更纯粹些的小孩形象，面临直白的困境，大人不认为自己把驾驶EVA的责任强加在真嗣身上——自然是在心里偷偷强加，真嗣却清楚自己必坐上EVA，而能力、经验的落差让他却步。真嗣急切需要的可能不是能力，应该是和其他内向小孩缺少的一样，将想要做好的想法同大人沟通的坦诚的勇气，这一方面在剧场版序中展现得更加浓烈，由此换来无辜。

是这样吗？TV的内容我已记不清楚，以前是怎么样的呢。不过即便是过去印象中逃避的真嗣，只要有一点讨大人喜欢的想法就已足够拉那些大人下水。新剧场版的大人伪装的外壳更加显眼，可惜没给美里更多一点的戏份，早早目睹二次冲击的葛城美里来迎接得太迟，或者说碇真嗣迟到了太多，让美里只能当一个从小上山砍柴的长辈去教唆那句“这跟别人有什么关系，要不要做EVA驾驶员是你自己决定的”，实质上是伪装，纵使实质上仍然是让真嗣不要逃避，但这并不影响实质的伪装。葛城美里形象的树立，恐怕也得有与观众分享她的睡相的一点点功劳吧，或许亦是出于这种实在而诞生了真希波。至于碇源堂，也是半个大人，但碇源堂给予真嗣的也许不是成熟地面对社会现实的标的，更接近引导软弱个性的标的。碇源堂形象本身也参杂了异样的执念，让讨伐碇源堂的目标同真嗣的成长并进一个轨道，在释然的结局中才有了一席之地。不过在后部分奔放的情节安排中仍然给碇源堂安排了一个冬月，也许给真嗣多安排了一个玛丽让制作组略感愧疚，可能解脱了的庵野秀明又回过头来瞧不起碇源堂也未可知。运气最差的当属律子博士，在新剧场版里与妈妈都没有谋面，成了葛城美里与她的同伴们中的一员。

角色形象与位置的重构建无论多么新鲜仍是派生于情节的重构建。四部新剧场版《序》、《破》、《Q》、《终》，四部作品看下来的观感相当有因为时间间隔而分出的层次。乍一看这《Q》不知是什么来头，我们最早认识"序破急"的结构大概是在泉镜花引用该结构创作的小说《歌行灯》中，不长的篇幅明显分出三个部分，引子一样和谐奏出的序段，抚尺一下，随一句歌被唱出而开始了隐事的揭露，抚尺又一下，故事又敲锣打鼓地迈向终局，可再一看，这《Q》的完整标题是'quickening'，结果仍然是“急”。新剧场版的结构同“序破急”并不那么契合，给观众感受带来更大变数的应该是《破》和《Q》的衔接。“为了实现自己的愿望的少年”努力地创造了奇迹，一个什么都毁灭了的奇迹，以及被漠视的一线生机。因为突然降临的奇迹那么令人失望，奇迹的结果多么让少年难以鼓起勇气承担，所以《Q》可以是急促的，《Q》却又很是缓和，甚至是更偏向缓和的，或许是因为真嗣与渚薰的逃避之旅在急切的我个人看来略显节外生枝。

更强烈的感受是，这一出“十四年后”的戏码，划开了前两部和后两部，即使在《破》中已有为后续发展作下铺垫，而后两部在一个23年才迟迟补完的人看来确实是很新鲜的，也就是说，失去了以TV观众角度对比的权利，但相对的，从《Q》开始更加有因一部新的EVA而感到兴味的成分在，虽说实际上，我对《air/真心为你》已经没多少印象了，仅仅记得在LCL海岸边迎接终局的明日香和真嗣。

这个“十四年后”切实要求观众建立新的接受，“十四年后”，葛城美里、赤木律子、或是铃原樱，这一众人比起旧的补完，在参与进新剧场版真嗣的抉择中有新的权重。最有落差的是，明日香遭受了一定程度的降级，香党与香党的悲欢并不相同，可叹！说是这么说，但TV版的明日香有什么精彩的表现我已经忘记了，貌似还跟亨德尔有点关系。新剧场版的明日香亦变得简单直接，或许可以概括成大众概念的傲娇，但是式波.明日香早早地认识到自己这个个体生存的孤独，心中渴望被爱，被认可的想法似乎掩盖在坚强果敢蛮横的外衣下，却怀着高墙隔绝的内心一步步贯彻生活中的想法，这样的自立仍可以算是一个坚强自我的结果，令人喜爱，只是不知为何，早一点如泽近爱里，近期一点如早乙女芽亚里，此类怀有坚定的自我，强烈的感情和细腻的心思的角色，都要带上一点不坦率，奇妙的是都有着双马尾，不坦率居然成了被绑得紧紧的副属性，似乎将坚定的自我、坚定的爱意坦率地表达是个不可思议的壮举。在新剧场版中，明日香很好地抓住了轻度傲娇行为所必要的“放空枪”，让自己掩饰的表现得不到预期的掩饰效果，形象那般鲜明活跃。后面发生的事情是，明日香被相田剑介抢先发现，是作为长辈当明日香的临时归宿，还是作其他什么都好，不论如何要批评一下鹤卷和哉。看完新剧场版后，我在网上发现一种轮回的说法，宣称明日香会在轮回中找到喜欢的男孩子，有理有据，令人信服，虽然我对自己的不敏感与线索找寻能力的低下感到羞愧，不过这太次要了，比剧中运用的表现手法更次要。

但明日香作出的让位是必要的，为了配合调整，绫波丽亦在新剧场版中被赋予了新的使命，包括率先进入形而上世界的那个绫波丽，以及十四年后的绫波丽初期型，饱餐生活的爱意，哺育了萧条的碇真嗣，包容的属性多么温存，与怀抱破烂玩偶的绫波丽四目相对，无声又胜有声，真不知最后的谢谢是谁说给谁的。

EVA的故事究竟是真嗣的故事，忽略掉那让人厌烦的飞船战斗场面，《Q》、《终》的旅程里，观影体验像真嗣的体验一样充实。最刻骨铭心的那一刻的昏黑天色下，少年终于拿起身旁的压缩饼干，佐泪服下，纵然乐园外就是死亡的世界，却没有勇气去拥抱，再多的别扭也无法掩盖生存的事实，想活下去、想追求幸福的路上受到挫折，多么委屈也仅能咽下已经摆在眼前的现实，承受安慰与怨毒。眼泪给了粮食最不是滋味的滋味。非常高兴新剧场版能够安排一个宁静生活的段落，在宁静中诠释这残酷又美好的一切，好让真嗣迈出坚定的步伐，对父亲的EVA做出了结。决战的部分爽快酣畅，各种符号的运用在EVA中恰如其然，多次物品传递的蒙太奇在象征精神交流的演出中合适得像遵循了EVA世界的牛顿定律。经过鼓起了勇气的奋斗，一切动荡惶恐终于消逝，在温馨祥和中迎来所有人的平静。在终点的电车站，真嗣和真希波，你们从车站跑出去跑得那么欢快，操。

看完四部新剧场版，着实获得不小的满足。整个EVA也展现出了一种混沌，往厚厚的历史里追溯有许多混沌的艺术作品，《福音战士新剧场版》，包括TV和旧剧场版，能够诞生这么一部人气异常的混沌作品，包括观众在内也不可谓不有着很大的机缘在。什么时候会有下一部呢？